中央美术学院建筑学院教授、祖山木佛博物馆设计师韩文强

中房报记者 李叶 北京报道

“我们做设计实践的初衷，是希望通过空间设计的手段，深度的将人的身体体验和自然场景、历史记忆紧密结合，创造出更宜人更生动的空间环境。”一开场，中央美术学院建筑学院教授、祖山木佛博物馆设计师韩文强就表示。

2月2日，正值中国民间传统节日——小年，以“对话时间”为主题的“第三届中国建造匠心传承致敬礼”颁奖盛典活动在北京举行。

韩文强在活动现场以“神性空间的当代表达”为题，通过对过往三个设计案例的梳理阐释了相关设计理念，从“水岸佛堂”到"祖山木佛博物馆"，这些作品都展现了基于东方自然哲学思想下的当代精神性空间塑造的探索。

“中国是充满了历史记忆的国家，也留下了众多思想财富和历史遗存。我们主张设计应该是新生于旧，基于历史原型进行当代转译，与时俱进的通过当代的观念、技术、手段，把传统的精神内核更好的呈现出来。” 他说。

在水岸佛堂项目的设计中，他和团队不希望遵循传统禅堂的模式化，而是希望像人类最早的修行之所——洞窟一样，它真正消隐在自然里，然后在消隐中体现出自然的魅力。“禅宗讲究顺其自然，成为自然的一部分。建筑虽然是人工制造，但我们希望它能尽量回应自然场地、气候、景观、建造工艺和材料，把自然的神性彰显出来，而不是用传统意义上的装饰来体现。最终，我们通过一系列的设计推敲，创造出了藏在小山丘之下的一条路径，这条路径就像树枝伸展在土坡之下，每一个枝干对应着某个功能。”

于是，这一次，建筑似乎只是扮演了重要取景器的作用，树、水、天空变得更有诗意。

对于融于自然，韩文强有着自己的坚持。他说，在建造项目时，我们会让建筑尽量的远离树木，不影响任何一棵树的生长，让建筑匍匐地穿插在树木之下。材料也都非常简单，包括混凝土、玻璃、一部分木头。建筑是坚固的，但自然是流动的，变化的，从这样一个过程里能看到人和外部环境的一种新的互动关系。”

对于敦煌莫高窟功德林的设计，韩文强的表达带有诗意，“在连绵不绝的戈壁和沙丘形成的自然景观中，莫高窟就像一片非常小的绿叶。沙丘不同的风貌，在不同的时段能展示出不同的肌理，它是风的印记，莫高窟是非常精美的壁画雕塑，是非常宝贵的文化遗产。”

他认为，在这样宏大的自然环境和历史遗存下，做任何东西似乎都显得多余。若做，就一定要尊重、要低调，要尽量保护好现有状态。

最终，韩文强和团队提出了“以涌动的沙丘”为名的概念意向。“涌动的沙丘就像历年来对敦煌作出卓越贡献的人物，和莫高窟的崖壁产生对应性的关系，有一种相互守望的状态。”

韩文强和团队还利用项目处原有的人工水渠做了水景的处理，最终呈现出类似于像大地景观的设计。”

2023年，河北秦皇岛祖山济心寺内涌入了大量此前并不常见的年轻人，他们是被韩文强和团队设计的木佛博物馆吸引而来。这座将传统元素与未来感融合的建筑，在网络上也引发讨论，有人发出“庄严肃穆且赛博”的感叹，有人觉得这样“不传统”的寺庙很“酷”。

对于设计项目的“出圈”，韩文强表现得十分淡然。他说，我们对“受欢迎”这件事从来不会有特别强烈的诉求，主要是想把每个项目做好，希望通过空间跟人们产生共鸣。

在木佛博物馆的设计和施工过程中，韩文强和团队继续了一贯对于神性空间的思考。

“我们在设计时，借鉴了‘塔’这一建筑原型，在大殿中创造了一座空心佛塔，作为立体展陈木佛造像的主要载体。佛塔平面呈椭圆形，共七层，逐层向上收束，汇聚于矩形的佛殿空间顶端。佛塔内部以曼陀罗作为意向。曼陀罗意为坛场，即一切圣贤、功德的聚集之所，代表了佛教文化的宇宙模型。”他说。

“因为有了塔，人们就会产生转塔祈福的行为。所以，在塔身的外侧设计了镶有《金刚经》的经文，人们转塔的过程也就成为理解、感悟佛学深奥思想的过程。”韩文强说，佛塔的顶部夹层作为圣观音堂，透过窗格，能够看到群山，天气晴好的时候甚至能看到远处的大海。

他提到，在木佛博物馆中塔叫作观心阁，指是是观照自己的内心，这与今天所说的“匠心”这一主题也有所契合。

韩文强认为，所谓“匠心”，一方面是对自己职业的坚守，另一方面是对别人传递的善意。“空间设计的本质也源于善意，希望能够创造出能让人更有尊严感、舒适感，同时对环境更友善的环境。”

“第三届中国建造匠心传承致敬礼”颁奖典礼活动由中国房地产报、中国城市与区域治理研究院主办，活动自2021年9月启动以来，受到中国建造行业及社会各界广泛关注。这一活动不仅弘扬了工匠精神，营造了精益求精的敬业风气，也彰显了中国建造的关键力量，在中国经济迈向高质量发展时期，意义重大。